Путь надежды», которая знакомит посетителей с одной из самых значимых страниц в истории древнерусского искусства и музейной реставрации. Этот проект позволяет по-новому взглянуть на судьбу иконы «Богоматерь Боголюбская» и лучше понять, почему она считается выдающимся памятником домонгольской Руси. Как сообщили в столичном комплексе мэра и правительства Москвы, экспозиция приурочена к 100-летию реставрации святыни.
Выставка размещена в семи залах на двух этажах, и ее пространство выстроено как последовательное путешествие по истории иконы, ее сохранения и изучения. Посетители начинают маршрут с разделов, посвященных самой реставрации, личности владимирского князя Андрея Боголюбского и историческому фону эпохи, в которой был создан образ. Здесь же раскрывается значение иконы не только как религиозной реликвии, но и как важного культурного свидетельства своего времени.Далее экспозиция переходит к рассказу о том, как формировался сам выставочный проект и какие задачи стояли перед его создателями. В кинозале можно увидеть документальный фильм «Боголюбская. Спасти и сохранить» 2024 года, который дополняет основные разделы выставки и помогает глубже погрузиться в тему сохранения древней святыни. Этот формат делает знакомство с экспозицией более объемным и эмоционально насыщенным.Второй этаж посвящен иконографии Богоматери и связи образа Боголюбской иконы с византийской художественной традицией. Здесь посетители могут проследить, как формировался этот образ, какие символы в нем заложены и каким образом он отражает духовные и художественные связи Руси с Византией. Благодаря такому построению выставка не только рассказывает об одной иконе, но и открывает широкий историко-культурный контекст, в котором она возникла и сохраняет свое значение до наших дней.Переписанный текст:На выставке представлено около 200 экспонатов, и каждый из них по-своему раскрывает богатую историю почитания Богоматери в христианском искусстве. Экспозиция позволяет проследить, как на протяжении веков формировался и передавался иконографический образ, объединяющий духовные традиции разных стран и эпох. Здесь собраны материалы, которые не только имеют высокую художественную ценность, но и помогают глубже понять развитие религиозной культуры.Среди экспонатов можно увидеть копии, кальки, прориси иконы, редкие фотографии, графические работы, а также памятники иконографии Богоматери. География представленных памятников охватывает широкий исторический и культурный диапазон — от живописи римских катакомб и произведений городов средневековой Италии до памятников Грузии. Такое разнообразие демонстрирует, насколько многогранным был путь формирования образа Богоматери в искусстве Востока и Запада.Особый интерес вызывают редкие цветные снимки иконы 1918 года, выполненные на основе негативов трехцветной съемки из архивов Государственной Третьяковской галереи. Кроме того, посетители могут познакомиться с прорисами сохранившегося слоя живописного изображения, хроникой столетней реставрации и копиями уникальных святынь. Эти материалы наглядно показывают не только этапы изучения и сохранения иконы, но и глубокие художественные и духовные связи Древней Руси с Византией, оказавшие значительное влияние на развитие русской церковной культуры.Посетители смогут не только увидеть редкий памятник XII века, но и глубже понять исторический и духовный смысл его появления. Им расскажут, в какой эпохе и при каких обстоятельствах возник этот образ, как на Руси складывалась традиция особого почитания Богоматери и почему эта тема на протяжении веков оставалась особенно близкой русскому человеку, отметила заместитель директора музея-заповедника «Коломенское» по экспозиционно-выставочной деятельности Наталия Горькова.История иконы «Богоматерь Боголюбская» неразрывно связана с князем Андреем Боголюбским — одной из ключевых фигур древнерусской истории. Согласно преданию, в конце 1150-х годов, когда князь направлялся из Вышгорода в земли Владимиро-Суздальской Руси, ему явилась Богородица. Это событие было воспринято как знак свыше и стало поворотным моментом в его жизни и политической деятельности. В благодарность за чудесное видение князь дал обет возвести храм в честь Богоматери, а на месте своей стоянки впоследствии основал резиденцию Боголюбово, которая со временем стала важным духовным и политическим центром.После этого князь повелел создать иконный образ так, как он запомнил его во время явления: Богоматерь была изображена в полный рост, с воздетыми в молитве к Спасителю руками. Такой иконографический тип не только передавал смысл заступничества и молитвенного обращения, но и подчеркивал особую роль Богородицы как небесной покровительницы Руси. Именно поэтому «Богоматерь Боголюбская» занимает столь значимое место в отечественной культуре и церковной традиции, оставаясь символом веры, исторической памяти и духовного наследия.Икона с древних времен занимала особое место в духовной жизни Руси и воспринималась не только как святыня, но и как символ небесного заступничества. До 1722 года она находилась в церкви Рождества Богоматери, построенной князем в Боголюбове. Этот храм на протяжении столетий был местом молитвы, паломничества и особого почитания образа, к которому люди обращались в надежде на помощь и исцеление.Со временем икону неоднократно поновляли, наносили новые слои красок и лака, стремясь сохранить ее внешний вид и придать образу более «обновленный» вид. Однако такие вмешательства постепенно скрывали первоначальную живопись, и под поздними наслоениями становилось все труднее различить подлинный облик древней иконы. В дальнейшем судьба святыни резко изменилась: старый храм обрушился, и икона оказалась погребенной под завалами. Тем не менее ее удалось спасти, извлечь из-под обломков и перенести в заново отстроенную церковь.В народе этот образ пользовался огромным почитанием. К иконе обращались в особенно тяжелые времена, когда страну поражали эпидемии чумы и холеры. Тогда с ней устраивали крестные ходы, которые могли продолжаться неделями и даже месяцами, а люди верили, что молитва перед святыней способна остановить бедствие и укрепить веру. Для многих поколений она была не просто церковной реликвией, а живым свидетельством надежды, утешения и духовной силы.В 1918 году к спасению и изучению иконы приступила специальная комиссия под руководством художника, искусствоведа и реставратора Игоря Грабаря. Именно тогда началась важная работа по раскрытию истинного художественного облика святыни, скрытого под многовековыми поздними поновлениями. Эта реставрация стала не только научным, но и культурным событием, позволившим сохранить для будущих поколений один из выдающихся памятников древнерусского искусства.После получения благословения патриарха Тихона реставраторы приступили к осторожному снятию золоченого оклада, чтобы оценить реальное состояние памятника. Осмотр показал, что икона сохранилась крайне плохо и нуждается в срочной и сложной реставрации. Подобные произведения требуют особой деликатности, поскольку каждый слой может содержать уникальные следы древней живописи и последующих поновлений.Тем не менее специалистам удалось провести большой объем восстановительных работ: они укрепили левкас и красочный слой, аккуратно расчистили поверхность, восполнили утраты, привели в порядок доску и нанесли защитный слой олифы. Эти меры позволили остановить дальнейшее разрушение и вернуть памятнику большую часть его исторической и художественной целостности. Реставрация такого уровня всегда требует не только высокого мастерства, но и глубокого понимания техники древнерусской иконописи.В послевоенные годы икона почти два десятилетия находилась в реставрационных мастерских Москвы, где за ее сохранение боролись несколько поколений специалистов. Позднее памятник передали в Свято-Успенский Княгинин женский монастырь во Владимире, однако условия хранения там оказались неблагоприятными, и процесс разрушения возобновился. В результате икону снова отправили в реставрационные мастерские столичного музея, чтобы продолжить спасательные работы в более подходящей среде.Финальный этап реставрации пришелся на 2009–2016 годы и стал особенно важным для отечественной науки и практики сохранения древних памятников. Именно тогда удалось раскрыть подлинный слой живописи XII века, скрытый под более поздними наслоениями. Это открытие считается одним из наиболее значимых достижений российской реставрационной школы, поскольку позволило не только сохранить икону, но и приблизиться к ее первоначальному облику, созданному мастерами домонгольской Руси.Сегодня Боголюбская икона Божией Матери находится в Государственном Владимиро-Суздальском историко-архитектурном и художественном музее-заповеднике и по праву считается одной из важнейших святынь отечественного культурного наследия. Ее многовековая история, связанная с утратами, повреждениями и бережным восстановлением, позволяет увидеть, насколько сложной и кропотливой может быть судьба древнего образа. На выставке в музее-заповеднике «Коломенское» посетители имеют возможность последовательно проследить все этапы реставрации иконы, охватывающие целое столетие. Экспозиция наглядно показывает, как менялся внешний облик святыни, какие следы времени были выявлены специалистами и как постепенно возвращался первоначальный художественный замысел. Особое внимание в проекте уделено работе реставраторов Всероссийского художественного научно-реставрационного центра имени академика И. Э. Грабаря, которые внесли значительный вклад в сохранение памятника. Выставка рассказывает не только о самой иконе, но и о высоком уровне отечественной реставрационной школы, современных методах научного восстановления и людях, чья профессиональная и самоотверженная работа помогает спасать уникальные произведения искусства для будущих поколений. Подобные выставки позволяют не просто увидеть редкий памятник, но и глубже понять ценность бережного отношения к исторической памяти и духовному наследию России.Среди участников этого масштабного проекта особое место занимает художник-реставратор Александр Горматюк. Именно он завершил сложнейшую реставрацию иконы, подготовил фундаментальную монографию, посвящённую её истории и художественным особенностям, а также выступил куратором выставки, где создал серии живописных и графических работ. Кроме того, он представил копии редких и малоизвестных памятников, хранящихся в зарубежных музейных собраниях, тем самым значительно расширив представление о культурном контексте произведения.По словам специалиста, в 2009 году, когда начались реставрационные работы, состояние иконы было настолько тяжёлым, что стало очевидно: перевозить её нельзя. Поэтому все основные этапы восстановления было решено проводить прямо на месте — во Владимире. Это позволило максимально бережно подойти к сохранению памятника и избежать дополнительных рисков для его и без того уязвимого красочного слоя.Работа над иконой оказалась не только кропотливой, но и крайне научно насыщенной. С самого начала были проведены длительные исследования, а также серия лабораторных анализов, позволивших точнее понять состав материалов, степень повреждений и особенности поздних вмешательств. Впервые в практике реставрации был применён метод трёхмерного сверхточного сканирования, благодаря которому удалось зафиксировать малейшие особенности поверхности и создать детальную цифровую модель.Особенно важным этапом стала компьютерная томография. Она дала возможность изучить живопись послойно и увидеть внутреннюю структуру произведения, недоступную при обычном визуальном осмотре. Именно так специалисты выявили множество поздних вставок, которые появились в результате более поздних поновлений и существенно изменили первоначальный облик иконы. Всё это позволило не только восстановить памятник, но и глубже понять его историческую судьбу, художественную ценность и место в культурном наследии.Переписанный текст:По словам Горматюка, в процессе работы специалисты столкнулись с исключительно сложным многослойным вмешательством: на некоторых участках иконы было обнаружено более 20 поздних реставрационных слоев. Подобного масштаба наслоений, как признался реставратор, ему прежде не доводилось видеть. Это стало важным напоминанием о том, насколько непростой и длительной может быть история сохранения древних святынь.Как рассказал специалист, первоначальный живописный слой иконы, созданный неизвестным мастером XII века, был очень тонким и с течением времени практически утратил свою видимость, став почти прозрачным. Из-за этого прежние поколения реставраторов не решались раскрывать подлинную живопись, полагая, что она окончательно утрачена. Лишь современные методы исследования и новейшее оборудование позволили аккуратно снять поздние наслоения, сохранив то, что скрывалось под ними веками.Благодаря кропотливой работе реставраторов удалось вернуть к жизни оригинальный образ иконы — таким, каким его, вероятно, видел князь Андрей Боголюбский. Раскрытие авторской живописи стало не только научным открытием, но и важным культурным событием, позволяющим глубже понять художественные традиции своего времени. Горматюк подчеркнул, что подобный результат можно назвать настоящим чудом, ведь из глубины веков удалось извлечь почти утраченный облик древнего произведения искусства.Экспозиция знакомит посетителей не только с основными произведениями, но и с редкими предметами, позволяющими глубже понять исторический и культурный контекст выставки. В числе представленных материалов — экспонаты из коллекции «Иконотеки А. Н. Овчинникова», а также предметы из частных собраний и фондов музея-заповедника «Коломенское». Особое внимание привлекает инсталляция шатра, в котором, согласно преданию, Боголюбскому явилось видение, что делает выставку особенно атмосферной и насыщенной символами.Организаторы постарались сделать проект не просто демонстрацией экспонатов, а полноценным погружением в эпоху и связанные с ней сюжеты. Благодаря сочетанию подлинных предметов, музейных реликвий и художественной инсталляции посетители смогут увидеть, как переплетаются история, духовная традиция и современный выставочный формат.Выставка будет открыта для посещения до 28 февраля 2027 года. Вход осуществляется по билетам, которые можно приобрести без наценки и комиссии через сервис «Мосбилет».Кроме того, ранее москвичей пригласили на еще одну выставку, где можно будет познакомиться с произведениями Марка Шагала, Пабло Пикассо и Анри Матисса. Эта экспозиция откроется 23 июля на Пушкинской набережной в Парке Горького и станет еще одной заметной культурной площадкой летнего сезона.На выставке будет показано более 30 работ тиражной графики, созданных тремя художниками, что позволит посетителям увидеть разные творческие подходы и техники в рамках одного проекта. Экспозиция объединит произведения, в которых особенно ярко раскрываются авторский стиль, образная система и художественный эксперимент. Особый интерес представляют работы Марка Шагала — «Художник и его двойник» и «Солнце с красной лошадью», которые впервые будут показаны в России. Для отечественной публики это станет редкой возможностью познакомиться с этими произведениями вживую и лучше понять их место в наследии мастера. Все экспонаты были предоставлены галереей Altmans Gallery и частными коллекционерами, благодаря чему выставка получила возможность представить действительно ценные и значимые работы. Подобные проекты не только расширяют круг зрителей, но и помогают глубже погрузиться в историю тиражной графики и художественного наследия XX века.
